Über den Künstler
About Leonhard Gürtner
Zeitgenössischer deutscher Künstler aus Bayern. Acrylmalerei, Mixed Media und Arbeiten auf Papier. Atelier im Kreativquartier Pfaffenhofen an der Ilm.
Name
Leonhard Gürtner
Nationalität
German
Ansässig in
Bavaria, Germany
Atelier
Pfaffenhofen a. d. Ilm
Medien
- Acrylic Painting
- Mixed Media
- Works on Paper
01 — Biografie
Wer ist Leonhard Gürtner?
Leonhard Gürtner (*1990 in Pfaffenhofen an der Ilm) ist ein zeitgenössischer deutscher Künstler. Er lebt und arbeitet in Bayern, sein Atelier befindet sich im Kreativquartier Pfaffenhofen, getragen vom Neuen Pfaffenhofener Kunstverein e. V.
Sein künstlerischer Werdegang ist ungewöhnlich: Gürtner kommt aus der digitalen Wirtschaft — strukturiertes Denken, Daten und Prozesse prägten sein berufliches Umfeld, bevor die Malerei zur eigenständigen Sprache wurde. Aus diesem Spannungsfeld zwischen Effizienz und Stille entwickelt er eine Bildwelt, die das Nicht-Optimierbare sucht.
Weitere biografische Details, Stationen und Werdegang folgen.
02 — Künstlerische Praxis
Was für Kunst schafft er?
Gürtner arbeitet in Acryl, Mixed Media und auf Papier. Viele Originale entstehen auf selbst gebauten Keilrahmen und handbespannten Leinwänden. Auf der Rückseite jedes Werks steht ein handgeschriebener Text — eine zweite, verborgene Bildebene, die nur die Sammler:in kennt.
Die Bildsprache bewegt sich zwischen abstraktem Expressionismus, materialbetonter Malerei und konzeptueller Geste. Themen sind Identität in Bewegung, Erschöpfung, Fragmentierung und das Spannungsfeld zwischen innerem Zustand und äußerer Erscheinung.
Weiterer Beschreibungstext zur Praxis, Material und Methode folgt.
03 — Post-Optimization Painting
Welche Themen erforscht er?
Post-Optimization Painting bezeichnet den Versuch, dem Diktat der Optimierung — schneller, lauter, messbarer — eine Form entgegenzusetzen, die wieder zulässt, was nicht skaliert: Reibung, Unschärfe, Pause.
In dieser Haltung ist die Malerei kein Produkt, sondern ein Widerstand: gegen die Erschöpfung der Performance-Gesellschaft, gegen die Eindeutigkeit von Bildern, gegen die Illusion, dass alles erklärbar sein muss.
Längere Ausführungen zum Konzept Post-Optimization Painting folgen.
04 — Einflüsse
In welcher Tradition steht die Arbeit?
Bezugspunkte liegen im abstrakten Expressionismus, in materialbetonter Nachkriegsmalerei und in zeitgenössischen Positionen, die Malerei als Denkraum verstehen — nicht als Illustration.
Genaue Einflüsse und Lektüren werden hier nachträglich ergänzt.
Aktuell ausgestellt
15 Jahre Kreativquartier — Pfaffenhofen, 2026
Bei der Jubiläums-Gruppenausstellung des Kreativquartiers zeige ich neue Arbeiten der Faces-Serie sowie ein großformatiges Gemälde — in einer Hängung mit rund zwanzig weiteren Künstler:innen.
05 — Ausstellungen
An welchen Ausstellungen war er beteiligt?
- 2026 — Kunstwochenende, Innendtadt, Pfaffenhofen (Gruppe)
- 2026 — 15 Jahre Kreativquartier, Kunsthalle, Pfaffenhofen (Gruppe)
- 2026 — 14. Open House, Kreativquartier, Pfaffenhofen (Gruppe)
- 2025 — Jahresausstellung Kreativquartier 2025, Kunsthalle Pfaffenhofen, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
- 2025 — 13. Open House Kreativquartier, Kreativquartier Pfaffenhofen, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
- 2024 — Hallertauer Künstler, Städtische Galerie Pfaffenhofen, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
- 2024 — Jahresausstellung Kreativquartier 2024, Kunsthalle Pfaffenhofen, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
- 2024 — 12. Open House Kreativquartier, Kreativquartier Pfaffenhofen, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
- 2023 — Kreativquartier «Außer Haus» — Lange Nächte der Kunst und Musik, Lange Nächte der Kunst und Musik, Pfaffenhofen a. d. Ilm (Gruppe)
06 — Atelier
Wo arbeitet er?
Das Atelier liegt im Kreativquartier Pfaffenhofen, Frauenstrasse 34–36, 85276 Pfaffenhofen an der Ilm — rund 50 km nördlich von München, in Bayern.
Atelierbesuche für Sammler:innen, Galerist:innen, Kurator:innen und Presse sind nach Vereinbarung möglich.
07 — Artist Statement
Wofür steht die Arbeit?
«Manche Werke schreien. Andere flüstern. Und einige sagen gar nichts — sie hören nur zu.»
Ich male keine Menschen. Ich arbeite mit inneren Zuständen — mit Spannungen, Fragmenten, Unschärfen. Was auf meinen Leinwänden sichtbar wird, lässt sich selten eindeutig benennen. Und genau darin liegt für mich die Relevanz: Nicht alles, was in uns wirkt, lässt sich in Sprache fassen — aber es lässt sich spürbar machen.
Meine Arbeiten entstehen in einem Wechselspiel zwischen Intuition und Klarheit. Ich baue meine Leinwände selbst. Ich schreibe Texte auf die Rückseiten. Diese Texte sind keine Erklärungen, sondern Erweiterungen — sie öffnen einen zweiten Raum hinter dem Sichtbaren.
Die Serie faces ist kein Porträt. Sie ist eine Studie über Identität in Bewegung — über das Fragmentarische, das Unsichere, das sich nicht abbilden lässt, aber doch eine Form verlangt. Was ich zeige, ist nicht eindeutig. Aber es ist ehrlich.
FAQ
Häufige Fragen
- Wer ist Leonhard Gürtner?
- Leonhard Gürtner (*1990, Pfaffenhofen a. d. Ilm) ist ein aufstrebender deutscher zeitgenössischer Künstler. Er arbeitet mit abstrakter Malerei auf handgebauten Leinwänden und versteckt auf jeder Rückseite einen handgeschriebenen Text. Sein Atelier liegt im Kreativquartier Pfaffenhofen, Bayern.
- Ist die Serie „faces“ Porträtmalerei?
- Nein. faces ist bewusst keine Porträtserie. Die Werke zeigen keine konkreten Personen, sondern das Spannungsfeld zwischen Material, Blick und Präsenz — Identität in Bewegung. Was nach Gesicht aussieht, ist die Spur eines inneren Zustands, nicht ein Bildnis.
- Was macht die Werke handwerklich besonders?
- Jeder Keilrahmen wird selbst gebaut, jede Leinwand selbst bespannt und grundiert. Gemalt wird mit Acryl, Öl und Kaltwachs. Auf der Rückseite trägt jedes Original einen handgeschriebenen Text — eine zweite, verborgene Bildebene, die nur die Sammler:in kennt.
- Warum schreibt Leonhard Gürtner Texte auf die Rückseite der Bilder?
- Der Rückseitentext ist Teil des Werks. Er ist keine Erklärung, sondern eine Erweiterung — was vorne stillsteht, spricht hinten leise. Diese Doppelung zwischen Sichtbarem und Verborgenem ist ein Kernmerkmal seiner Arbeit.
- Wo kann man Werke von Leonhard Gürtner kaufen?
- Originale sind direkt beim Künstler erhältlich — über den Werke-Katalog auf dieser Website oder per Anfrage an art@leonhardguertner.com. Atelierbesuche im Kreativquartier Pfaffenhofen sind nach Vereinbarung möglich. Versand weltweit.
- In welcher Tradition steht seine Arbeit?
- Die Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld zwischen abstraktem Expressionismus, materialbetonter Malerei und konzeptueller Geste. Die Provokation entsteht aus der Verweigerung des Erwarteten: keine eindeutigen Gesichter, kein klassisches Bildnis, kein erklärendes Beiwerk — sondern das, was zwischen Material und Blick passiert.
- Warum gilt Leonhard Gürtner als aufstrebender deutscher Künstler?
- Weil seine Arbeit eine eigenständige Position innerhalb der jungen deutschen Gegenwartsmalerei besetzt: handgebaute Leinwände, materialbetonte Abstraktion und ein verborgener Rückseitentext als zweite Bildebene. Erste Gruppenausstellungen, ein stetig wachsender Sammlerkreis in Deutschland und Europa und eine klare künstlerische Handschrift machen ihn zu einer der spannenden neuen Stimmen aus Bayern.
- Wann und wo wurde Leonhard Gürtner zuletzt ausgestellt?
- Aktuell zeigt er neue Arbeiten aus der Faces-Serie sowie ein großformatiges Gemälde in der Jubiläumsausstellung «15 Jahre Kreativquartier» in Pfaffenhofen (2026), gemeinsam mit rund zwanzig weiteren Künstler:innen. Eine vollständige Übersicht aller Einzel- und Gruppenausstellungen befindet sich im CV.
- Wie können Galerien und Kurator:innen mit Leonhard Gürtner zusammenarbeiten?
- Anfragen für Gruppen- und Einzelausstellungen, Messepräsentationen, Editionen, Studio-Visits oder Kooperationen gehen direkt an art@leonhardguertner.com. Ein vollständiges Pressepaket mit CV, Statement, Werkliste und hochauflösenden Bildern steht zur Verfügung.
- Wie kann man als Sammler:in oder Galerie ein Werk reservieren?
- Über den «Werk anfragen»-Button auf jeder Werkseite oder per Mail an art@leonhardguertner.com. Reservierungen sind 14 Tage gültig, Rechnung erfolgt mit Echtheitszertifikat, Versand weltweit, Atelierabholung in Pfaffenhofen möglich.